如漫威影業總裁凱文·費奇所言，“蜘蛛俠是超級英雄皇冠上的明珠”。這位常年占據美漫銷售榜首的超級英雄，迄今依然是最受歡迎的漫畫人物。由索尼哥倫比亞影業出品的動畫電影《蜘蛛俠：平行宇宙》(后簡稱《平行宇宙》)今日公映。故事發生在某個平行宇宙當中，六個蜘蛛俠聚集在一起，面對威脅宇宙的挑戰。影片在北美圣誕檔的激烈競爭下得到了逆天的口碑，爛番茄新鮮度99%、MTC83分。此前，影片被芝加哥影評人協會等四家協會一同評選為2018年的最佳動畫長片，還獲得了2019年金球獎最佳動畫長片提名以及2019年動畫安妮獎7項提名，成為提名最多的非迪士尼動畫電影，該片非常有希望成為明年奧斯卡最佳動畫長片的領跑者。票房方面，憑借強勁口碑和突出的視覺化呈現，這部投資9000萬美元的索尼動畫大作，首周末便在北美斬獲3540萬美元，今年由漫威改編作品第13次拿到北美周末票房冠軍。新京報獨家揭秘六位蜘蛛俠真面目及反派陣容，盤點影片彩蛋及幕后趣聞。

故事 創意來自編劇一次散步

片中毛頭小子邁爾斯將戰衣與球鞋帽衫混搭穿在身上;女蜘蛛俠格溫身手矯捷，融入芭蕾舞元素的裝束尤為搶眼;彼得·帕克以頹廢不羈的中年胡碴男造型亮相;黑白雙色的暗影蜘蛛俠、可愛又酷炫的潘妮·帕克、令人目瞪口呆的蜘豬俠在造型上也都是極具特色，風格迥異。

選擇讓平行宇宙的蜘蛛俠集聚一堂，來自于編劇菲爾·羅德與克里斯托弗·米勒的一次偶然的想法，在洛杉磯的歐維拉街散步時，兩人看到很多人都戴著蜘蛛俠面具，這讓他們覺得誰都可以戴上超級英雄的面具，而你也壓根不會知道面具之下的人是什么種族、什么性別、什么年齡，蜘蛛俠可以是一頭豬、一個小女孩或是一個年長的男性。這樣的奇思妙想啟發了這部最新的蜘蛛俠電影。

技術 讓觀眾在銀幕上看漫畫

影片視覺團隊試圖在CG技術的基礎上加入更多的漫畫語言，線稿、格子、網點、“BOOM”“POW”等漫畫常見字體元素紛紛登場。影片中有一些瞬間，畫面會分裂成若干個格子，就和在閱讀紙質漫畫時看到的漫畫格一樣。為了打造出漫畫的“有形感和顆粒感”，工作人員甚至重現了中古漫畫書采用的點陣打印流程。將CGI與手繪動畫無縫融合是一個復雜而繁瑣的過程，因為CG天生就與漫畫那種平面感有所沖突。主創們在深思熟慮之后決定啟用“動態模糊技術”。絕大部分畫面的幀率并非是一秒二十四幅畫面，而是一秒十二幅畫面，這在CG動畫中非常少見。每一幀畫面的繪制，都要耗費傳統動畫電影繪制的4倍時間，藝術家們花費一周的時間就只能完成一秒的動畫。之前沒有一部超級英雄電影會如此熱情地保持漫畫風格。影片革命性的手法為影片帶來了獨一無二的視覺風格。

蜘豬俠

彼得·波克 來自8311號動物宇宙

比起其他的蜘蛛俠，蜘豬俠從外形到超能力都更加“卡通”，Q版可愛的造型讓他有著很高的人氣。這個形象由湯姆·德法爾考和馬克·阿姆斯特朗創造，于1983年首次登上漫威漫畫，除了和其他蜘蛛俠一樣的超能力之外，擁有卡通造型的他也擁有一些卡通超能力，例如它可以將一只黑色的圈圈扔在墻上，然后通過這個圈圈穿越墻體。雖然不是人形，但是波克依然是個能打的超級英雄，它會隨身攜帶錘子，敲人非常方便，聞到食物香氣原地起飛，是蜘蛛天團的萌寵和搞笑擔當。

暗影蜘蛛俠

彼得·帕克 來自90214號宇宙

在漫威世界中，有一個平行宇宙被稱為暗影系列，最早于2001年在漫威漫畫亮相，角色創意來源于上世紀30年代的私家偵探。暗影蜘蛛俠被一只遠古雕像中的蜘蛛咬傷，之后變異為蜘蛛俠。比起做蜘蛛俠，他其實更像是個刺客，是美國經濟大蕭條期間最帥氣的模特，他也是極少數會使用槍支戰斗的蜘蛛俠。他是蜘蛛俠宇宙中最暴力的——崇尚以暴制暴、用殺戮制裁罪惡。他由尼古拉斯·凱奇配音，還做了一個有趣設定，他在彩色世界中是一個色盲，這提供了不少笑點。

蜘蛛俠

彼得·帕克 來自616號主宇宙

觀眾熟悉的彼得·帕克，來自紐約皇后區的普通高中生，被一只受過放射性感染的蜘蛛咬傷，因此獲得了蜘蛛一樣的超能力，后來自制了蛛網發射器，是觀眾最熟悉的鄰家英雄。本次在動畫中帕克人到中年，身材走樣，除了時常教導幫助邁爾斯，他還帶來了無盡的彩蛋：在他的藏身之處可以看到來自于不同漫畫、電影和游戲的蜘蛛俠制服被放置在陳列柜里，這樣的細節需要觀眾的火眼金睛去辨別。

小黑蛛

邁爾斯·莫拉萊斯 來自1610號終極宇宙

莫拉萊斯是一名來自布魯克林的非裔拉丁混血青年，在他的宇宙里彼得·帕克已經因為被反派圍攻而犧牲，莫拉萊斯則被奧斯本工業的蜘蛛咬傷，變異后擁有毒刺、蜘蛛偽裝等特異功能，還額外擁有可以隱身的透明化能力和通過掌心觸碰讓敵人短暫麻痹的“毒刺”能力。由于彼得·帕克戰死，小黑蛛后來決定站出來成為新的蜘蛛俠。動畫中保留了很多原著的細節，比如小黑蛛的蛛網發射器，是由彼得·帕克制作完成，并經由梅嬸交予他。

女蜘蛛俠

格溫·史黛西 來自第65號平行宇宙

女蜘蛛俠史黛西又被稱為幽靈蜘蛛、蜘蛛女俠，她在野營時被一只放射性蜘蛛咬傷，因此成為蜘蛛俠。史黛西在自己的宇宙中是一名鼓手，音樂和舞蹈背景對她的超能力和制服都產生了不小的影響。事實上《超凡蜘蛛俠》電影中的女主角(艾瑪·斯通飾演)也叫這個名字，但是格溫來自不同的平行宇宙，在這個宇宙中她代替彼得·帕克獲得了蜘蛛俠的能力，比較有趣的是她在漫畫故事中還和小黑蛛成為了情侶，不知道電影中會不會保留這個橋段。

蜘蛛裝甲

潘妮·帕克 來自14512號平行宇宙

潘妮·帕克首次出現在2015年《蜘蛛宇宙邊緣》第五期中，來自未來的紐約，是一個二次元少女，她的父親曾被一只放射性蜘蛛咬傷，之后建造了一臺機器人。父親意外去世后，潘妮也成為了這臺蜘蛛形狀機甲的繼承者，這臺機甲的頭部是這只放射性蜘蛛的巢穴，它與駕駛員之間能夠建立心靈感應，作為蜘蛛團的高科技擔當，潘妮·帕克還是技術宅的代表，漫畫設定的她其實是彼得·帕克的女性版，將她的國家設定在日本，而片中自然沿用了日式風格。

■ 致敬

斯坦·李出現多次

斯坦·李的參與起到了極大的激勵作用，劇組上下都深受鼓舞，片中也給斯坦·李留了一個角色：戲服商店的老板，邁爾斯的第一身制服就是在這里買的。為了讓斯坦·李的這個角色的客串鏡頭合情合理，主創們仔細考慮了這個角色在影片中出現的鏡頭，安排他出現在上班路上、家中和商店周邊的社區里。這些驚鴻一瞥的鏡頭包括：當邁爾斯與彼得·帕克降落在紐約街頭時，斯坦·李和他們擦肩而過;當邁爾斯拽著蜘蛛線從上空飛過時，可以透過地鐵車窗看到里面的斯坦·李擺出了標志性的蜘蛛俠姿勢。

■ 花絮

●《平行宇宙》是漫威成立影業后的第一部蜘蛛俠動畫電影。

●鑒于影片獨一無二的畫面處理方式，索尼圖形圖像工作室動用了史無前例的巨大人力參與到制作中來，參與影片制作的共有9個小組，團隊絕大部分成員在溫哥華，也有一少部分人在卡爾弗市的攝影棚里工作。

●動畫師們通常每周可以制作4秒鐘的動畫，而在制作《平行宇宙》時，由于繪圖工藝如此復雜、新穎，使得他們平均每周只能制作1秒鐘的動畫。

●共有來自30個不同國家的藝術家參與到影片制作中，片方不得不雇用更多的動畫師，在滿足這種獨特視覺風格的同時如期完成工作。

●電影中的閃回橋段，創意源于女蜘蛛俠格溫的漫畫。實際上，格溫漫畫的主創也加盟了影片制作中。

●片中的一些漫畫是由漫畫藝術家馬塞洛·魏格納里手繪的，他是《蜘蛛俠》動畫劇的鐵桿粉絲，參考了史蒂夫·迪特科創作的經典漫畫和約翰·洛米塔的作品。

●視效總監丹尼·德明經常會引用一句名言：“成功是從失敗走向失敗，卻從不喪失熱情。”

【觀影報告】

首部漫威動畫講好了故事

自2002年第一部蜘蛛俠上映以來，由于頻繁換角等因素，沒有一部蜘蛛俠的電影能夠扛起整個蜘蛛俠系列大旗，反而是《復聯3》中小蜘蛛在喊出“我不想死”之后化為灰燼成為了人們心中最為動容的蜘蛛俠形象，這實際上令人頗為尷尬。

工業完成度優異

整個漫威系列電影，不論是真人的還是動畫的，我們都可以絕對放心他們的工業完成度，畢竟在就純粹的觀感上來說，還沒有人能夠說自己做得比索尼哥倫比亞影業與漫威影業的聯合還更強，即使迪士尼也不例外。當然看完后確實沒令人失望，不管是分鏡切換還是整體的流暢都沒有給影片拖后腿，特別是第一次在銀幕上看到別具一格的美漫動畫，這讓已經熟悉國漫、日漫和港漫這類風格的筆者依舊大呼過癮。創作組可以盡情發揮對人物的刻畫，比如影片中的大反派金并就是一個身形巨大，把整顆圓圓的大腦都埋在軀體里的人，是對原本金并形象的進一步加工。

編劇交出滿意答卷

對于漫威電影宇宙來說，擁有足夠的技術和金錢做后盾，他們根本不需要考慮那些燃燒金錢的畫面，于是乎劇情成為了半數以上漫威電影的最大詬病處。畢竟超級英雄電影絕大多數你都可以從一開始就猜到劇情結尾，而針對蜘蛛俠的故事，我們更是爛熟于心。雖然從預告片中，如果你是一名美漫迷，肯定知道這部《蜘蛛俠：平行宇宙》實際上講述的是發生在1610平行宇宙(Earth-1610)中的蜘蛛俠故事，而整個故事劇情也早在2012年制作的《終極蜘蛛俠》中就已經做了隱喻。如何將眾多的蜘蛛俠全部塞進男主角邁爾斯·莫拉萊斯所在的1610宇宙，成為了考驗編劇陣容的最大難題。

毋庸置疑，他們給所有觀眾交出了一份最為滿意的答卷。雖然這些平行宇宙的蜘蛛俠每個人(還有一只豬)都互不相干，可是他們都和我們所熟知的彼得·帕克，還有這部的主角邁爾斯·莫拉萊斯一樣，是經歷了悲痛、懦弱、責任才最終成長為蜘蛛俠的。故事依舊很俗套，然而由于眾多蜘蛛俠匯集在一起瘋狂爆梗、自嘲自黑，不同人物關系之間的情感交流，以及隨著影片的深入而互相救贖，使得2個小時的電影時而令人捧腹大笑，時而令人感傷。漫威能夠講好故事已經令人熱淚盈眶了，萬萬沒想到如此復雜的平行宇宙情節居然拿了個優秀，更有了孩子終于長大成人般的感覺。□朱軍營(影評人)（采寫/新京報記者 周慧曉婉）